Nintendovom sjajnom novom muzeju treba više prljavštine

Muzej Nintendo u Kjotu je uglađen i razigran put kroz stoljetnu istoriju kompanije. Ali mnogo toga nedostaje na način otkrivanja.

Inspiracija za Nintendoov novi muzej došla je, barem djelomično, iz stalne iritacije za Shigerua Miyamota. U određenom trenutku svake godine kreator Super Maria odradi prezentaciju za stotinjak novih zaposlenih koji su se pridružili kompaniji. To je pokušaj da se objasni srž onoga što Nintendo čini kreativnom silom.

“Pričam dva sata”, rekao je Miyamoto tokom intervjua za okruglim stolom uoči otvaranja muzeja. “I nakon 20 godina, ne želim to više da radim.”

Rješenje za taj problem dolazi u obliku dvospratne zgrade koja je nekada bila fabrika za proizvodnju igraćih karata u Nintendovom rodnom gradu Kjotu. Otvara se 2. oktobra, ali posjeta nije tako jednostavna kao vožnja vlakom; ulaznice se mogu rezervisati samo nasumičnim odabirom. Međutim, ako to ipak učinite, dočekat će vas iskustvo koje istražuje više od jednog vijeka istorije kompanije, koja datira iz 1889. godine kada je Nintendo počeo proizvoditi hanafuda kartice.

Izvana, muzej je neopisiv, bljutava siva struktura koja ne bi izgledala neumjesno u poslovnom bloku. (Nije za razliku od Nintendove centralne kancelarije, takođe u Kjotu.) Ali razigranost postaje očiglednija što se više približavate. Dočekuje vas niz warp cijevi i plutajućih blokova, zajedno s gljivom (prirodno), dok se približavate ulazu. Unutar vrata nalazi se kvartet šarenih žabica, zajedno s uokvirenom kopijom Miyamotovog ćudljivog potpisa.

Glavni sprat ima nešto poput atmosfere tematskog parka. Postoji pregršt interaktivnih eksponata, od kojih svaki treba da bude malo modernizovani pogled na stariji Nintendo proizvod. Nintendo je jednom napravio mašinu za udaranje, na primjer, tako da možete krenuti u neobične dnevne sobe u japanskom stilu i kucati loptice. Postoji verzija Game & Watch platformera u kojoj koristite svoju sjenu da pomognete liku da pređe opasne praznine i strelište gdje možete koristiti NES Zapper da gađate virtuelne kugle za farbanje na klasične Super Mario neprijatelje. Najjednostavniji eksponat je jednostavno soba ispunjena klasičnim igrama, emuliranim preko Switch Online. Također, tu je i mašina za testiranje ljubavi (još jedan malo poznati rani Nintendo proizvod).

Vrhunac sprata je nedvojbeno soba ispunjena masivnim klasičnim kontrolerima tako velikim da svaki zahteva dve osobe za igru. Da bi prošao kroz Super Mario Bros. pomoću NES kontrolera veličine noviteta, jedan igrač kontroliše kretanje D-padom, dok drugi trči i skače. Ako želite letjeti u Pilot Wingsu, potrebno je dvoje ljudi da podignu veliki Wii Remote i nagnu ga da upravljaju avionom. Ova iskustva su zabavna na način na koji biste očekivali od Nintenda, posebno jer nastavlja usavršavati svoje vještine u dizajniranju fizičkih prostora. Ali ne mogu reći da sam naučio mnogo o kompaniji pokušavajući da koristim ogroman N64 kontroler.

Prava istorija se nalazi jednu priču više. Dok se vozite pokretnim stepenicama, čut ćete niz sekvenci pokretanja s klasičnih Nintendo konzola, koje čekaju u redu za šetnju niz traku sjećanja. Ovdje je cijela hronologija Nintenda izložena u velikom nizu proizvoda. Tu su, naravno, one originalne karte za igranje sa svojim prekrasnim cvjetnim slikama, ali i sve vrste proizvoda tokom onoga što Nintendo retroaktivno naziva svojim „dobom istraživanja“. Brzi pogled pokazuje kompaniju koja pokušava pronaći mnogo ideja kako bi pronašla ono što funkcionira: tu su društvene igre s brendom Disney iz 50-ih, voki-tokiji i RC automobili iz 60-ih. Kompanija je proizvodila kolica i bicikle za vježbanje i kamkordere i vlastitu verziju Twistera.

Tada se Nintendo upustio u arkadne igre i izdao svoju prvu seriju kućnih sistema sa Color TV-Gameom, a ostalo je, kako kažu, istorija. Nakon tog uspjeha, Nintendo je uglavnom prestao da pravi stvari poput društvenih igara na temu Napoleona (ja to nisam izmislio, stvarno je) i čvrsto se okrenuo video igricama. Zbog toga je rani dio Nintendove priče relativno mali dio muzeja, međutim, budući da je to najmanje poznati dio povijesti kompanije, to me je također natjeralo da želim više. Odatle, to je impresivno detaljna kolekcija koja obuhvata hardver koji poznajete, od Game & Watcha do Switcha. Svaki odjeljak sadrži sve iteracije hardvera, razne dodatke i kolekciju najistaknutijih (barem prema Nintendu) igara koje su objavljene na njemu, prikazane u svojim kućištima iz različitih regija.

Kompanija ne preskače svoje neuspehe

Prostor je ispunjen neobičnostima. Tu je Panasonic Q, verzija GameCube-a koja može puštati DVD-ove; par naočara za originalni Famicom koji je dodao stereoskopski 3D u 8-bitne igre; i Face Training, DS igra koja je došla s kamerom kako biste mogli vježbati vježbe za lice. Neke ideje su se činile ispred svog vremena (poput DS vodiča kroz Luvr), dok su druge uvek bile loša ideja (kao što je klasična reklama „drži to u pantalonama“ za Game Boy Pocket). Kao neko ko igra Nintendo igre još od NES-a, bilo je mnogo stvari za koje nikada nisam čuo, posebno kada su u pitanju najraniji dani kompanije. Čak je i Miyamoto naučio neke stvari. Pridružio se kompaniji 1977., ali nikada nije vidio Copilas – liniju štampača koje je Nintendo napravio tokom 70-ih – u tijelu. „To je nešto o čemu sam samo čuo“, kaže on.

Također cijenim što kompanija ne preskače svoje neuspjehe. Postoji odeljak posvećen virtuelnom dečaku – učesnici mogu da zabiju svoje lice u zidne slušalice kako bi dobili potpuno crno-crveno 3D iskustvo – a Wii U oblast je velika kao i ostali eksponati na konzoli. Postoji čak i mali prostor za mobilne igre kao što su Super Mario Run i Animal Crossing: Pocket Camp, koje više ne izgledaju kao prioritet.

Ono što nedostaje je kontekst. Svaki odjeljak ima nekoliko malih sitnica informacija, kao što je tehnologija koju je Nintendo koristio u to vrijeme ili početni cilj novog komada hardvera. Možete vidjeti da je F-Zero pomjerio granice SNES-a svojom pseudo-3D grafikom ili čuti poboljšani zvuk koji je Super Mario Worldu dao tako nezaboravne melodije. Oni su zanimljivi na površinskom nivou, ali osim hronološkog postavljanja stvari, Nintendo inače ostavlja posjetiteljima da povežu tačke.

Ova otvorena priroda olakšava istraživanje vlastitim tempom, ali također izostavlja sve vrste važnih informacija. Opisne oznake koje se nalaze u tipičnom muzeju, s nekim kratkim detaljima o svakom umjetničkom djelu, ovdje bi bile vrlo dobrodošle. Umjesto toga, objekti ovdje uglavnom govore sami za sebe. Nema naznaka kulturnog utjecaja bilo kojeg od proizvoda; jedan odeljak fokusiran na Maria ima kopije oba Super Mario Bros filma na DVD-u koji se nalaze u uglu, bez objašnjenja. Ne biste znali da je jedan bio istorijski neuspjeh, dok je drugi ogroman pogodak.

Što je još gore, uopće se ne spominje ko je napravio bilo koje od ovih važnih djela. Osim Miyamotovog potpisa na ulaznim vratima, nigdje u muzeju nisam vidio niti jednog developera. Šteta jer je kompanija dom nekih od najpoznatijih i najdugovječnijih kreatora u ovoj oblasti. Ne samo Miyamoto, već i takvi kao što su Takashi Tezuka, Yoshiaki Koizumi i Shiro Mouri koji su poznati Super Mario; Legenda o Zeldinim Eiji Aonuma i Hidemaro Fujibayashi; Rediteljica Animal Crossinga Aya Kyogoku; i dugogodišnji Kirby programeri Shinya Kumazaki i Tatsuya Kamiyama. Teško je zamisliti da mnogi ljudi poznaju Nintendovu istoriju bolje od šefa Smash Brosa Masahira Sakuraija. Pa ipak, ne biste znali da je itko od tih ljudi uopće imao udjela u ovim utjecajnim igrama iz posjete muzeju.

Objekti uglavnom govore sami za sebe

Ovo je po dizajnu, jer Nintendo sebe reklamira kao kompaniju koja je prvi proizvod. S izuzetkom Miyamota, njegovom kreativnom talentu se ne daje mnogo publiciteta. I vjerovatno neće biti problem za prve superfanove koji će prisustvovati i koji će već znati mnogo o tom kontekstu. Ali to čini čudno iskustvo odlaska u muzej, ono koje ne pruža pravi osjećaj o tome kako su ove igre nastale i odluke – i ljude – koji su ih oblikovali.

Ipak, postoji mali i nevjerovatno fascinantan dio starih hardverskih prototipova skrivenih na drugom spratu – uključujući rani Wii U koncept s dva Wii daljinska upravljača zalijepljena na obje strane tableta – koji daje uvid u to kakav bi muzej mogao biti kao da se Nintendo malo više otvorio i pokazao više od gotovih, uspješnih proizvoda. Miyamoto je nagovijestio da bi želio dodati još sličnih karakteristika muzeju u budućnosti. „Kada se stavim u perspektivu potrošača, na neki način želim da vidim malo iza zavjesa“, kaže on. Već znamo da ovi rijetki pogledi iza zavjese mogu biti prosvjetljujući, kao kada je Nintendo otkrio originalni 8-bitni prototip za Breath of the Wild.

Međutim, to nije glavni cilj muzeja. Umjesto toga, radi se o prikazivanju Nintendove vizije sebe vanjskom svijetu, baš kao što Miyamoto svake godine radi za nove zaposlenike. To je posebno važno upravo sada kada kompanija dostiže kritičnu raskrsnicu u svojoj istoriji. To je onaj koji će biti obilježen ne samo ključnom tranzicijom konzole, već i kontinuiranim prodorom u nova područja izvan video igara, poput tematskih parkova i filmova. Što je Nintendo veći, čini se da njegova slika postaje pažljivije uređena.

“Mislili smo da je ovaj muzej odlična prilika i za naše zaposlenike i za fanove da potvrde kakva je kompanija Nintendo”, objasnio je Miyamoto. “Mnogi ljudi možda vide Nintendo kao kompaniju za video igre. Ali ono što sam htio izraziti ovim muzejom je da smo mi prije svega zabavna kompanija.”

Muzej Nintendo je izlog te slike u vrijeme kada je Nintendo vjerovatno na vrhuncu svojih moći – ali to čini bez upuštanja u bilo kakav neuredan, ljudski rad koji je doveo kompaniju do ove tačke.